La música improvisada como lucha por un lenguaje libre
Mar. 11th, 2007 | 06:16 pm
Para saber de qué se trata, pues: LEANLO!
Aquí está la web de Mattin por más info: http://www.mattin.org/
LAS MULTITUDES SON UN ESTORBO1
A finales de abril Tony Negri vino a Madrid y habló con mucho entusiasmo del 13 M como "La Comuna de Madrid", un claro ejemplo del concepto de "multitud"[1][1] en acción, conjunto de singularidades que se reunen en un momento decisivo sin tener que atenerse a ninguna sigla, partido o identidad concreta. Esta multitud demuestra que fácilmente puede ser recuperada para ciertos fines (en el caso del 13 M como una estrategia politica empujada fuertemente desde el grupo PRISA hacia la dirección de un partido: PSOE), o en el caso aún más patético de las manifestaciones contra la Guerra de Irak, sí que hubo muchísima gente y tal vez muchísimas ideas pero con la imaginación insuficiente para demostrarlas fuera de manifestaciones convencionales. Todos sabemos que estas manifestaciones no fueron muy lejos. La ambivalencia de la multitud, tan peligrosa como poderosa, puede llevarnos a momentos de intensa resistencia y al conformismo más reaccionario. Por su naturaleza, la multitud encuentra dificultades pera crear constancia , tambien esto va en contra de su manera de ser ya que bajo esta constancia se estaria definiendo una identidad. Como ya hemos comentado la potencia de la multitud puede ser facilmente recuperada y utilizada para servir a ciertos intereses: bien encajar dentro de estrategias politicas o en conceptos teóricos de moda. Por tratar de dar la máxima visibilidad a sus acciones, la multitud puede llegar a perder el control sobre su propia representatibidad. Pero aqui estamos jugando al juego de los medios de comunicación, en el cual de nuevo la constancia pierde cualquier tipo de efecto.
La multitud, siendo utilizada por otros, gana una identidad no deseada; y es aqui donde reside el problema, en la incapacidad de esta multitud para responsabilizarse de sus actos, para coger las riendas de sus acciones.
El concepto de multitud va dejando paso a otro más constante con el cual mucha gente hoy en d’a se puede sentir identificada, que es el de precario. Si la ambivalencia de la multitud estaba menos definida y es más fluctuante, la ambivalencia del precario es su condición de vida. Un momento estamos trabajando y al siguiente tratando de romper esa cadena de trabajo. Esto no puede llevarte más que a pensar de una manera esquizofrénica, a sabiendas de que por mucho que estes resistiendo hoy, no olvidas que en un día, un mes, o un año volverás a estar trabajando.
Cómo puede uno expresar su singularidad de la manera mas singular y a la vez estar en comunicación con otros?
Paolo Virno en el libro “Gramática de la multitud” comenta cómo el lenguaje se ha convertido en eje central del trabajo, en herramienta de trabajo.
"En los procesos de trabajo contemporáneos, hay constelaciones enteras de conceptos que funcionan por si mismas como "máquinas" productivas, sin necesidad de un cuerpo mecánico, ni siquiera de una pequeña alma electrónica. Es un error comprender tan sólo o sobre todo la intelectualidad de masas como un conjunto de funciones: informáticos, investigadores, empleados de la industria cultural, etc. Mediante esta expresión designabamos más bien una cualidad y un signo distintivo de toda la fuerza de trabajo social de la época postfordista, es decir la época en la que la información, la comunicación juegan un papel esencial en cada repliegue del proceso de producción; en pocas palabras en la época en la que se ha puesto a trabajar al lenguaje mismo, en la que éste se ha vuelto trabajo asalariado - tanto que "libertad de lenguaje" significa hoy ni más ni menos que abolición del trabajo asalariado".
Entonces, cómo podemos encontrar “la libertad del lenguaje”?
La música improvisada es una busqueda de esta libertad ya que constantemente se mueve alrededor de un lenguaje que no se puede establecer, solidificar ni institucionalizar. Su naturaleza efímera y a la vez necesitada de otros ( para tocar y como público) incorpora nociones políticas.
“Las artes que no realizan ninguna <<obra>> tienen una gran afinidad con la política. Los artistas que las practican (bailarines, actores, músicos) necesitan de un público al que mostrar su virtuosismo, así como los hombres que actúan [políticamente] tienen necesidad de un espacio con estructura pública; y en ambos casos, la ejecución depende de la presencia de los otros.”2
Es por esto que es necesario encontrar nuevas formas de lenguaje, en el caso de la mœsica improvisada, experimentar con tu instrumento y llegar a zonas donde estipuladas previamente ciertas reglas, estas se rompen dando paso a la convulsión de tus deseos. Es importante profundizar abriendo nuevas grietas en las maneras convencionales de tocar, encontrando nuevos aliados en esa busqueda, así, la música improvisada es capaz de abrir posibilidades para llegar a comunicaciones donde no se trata de alcanzar acuerdos o acabar canciones sino de destripar las marginadas condiciones materiales del instrumento.
Marginadas y esterilizadas por fabricantes de instrumentos y mœsicos que no centran su actividad en dar rienda suelta a sus deseos sino en cumplir una funcionalidad en la cadena de montaje de la industria cultural.
En la improvisación es el deseo el que mueve a los individuos, que de primeras ya se saltan las reglas como bien explica Bruce en su texto. Estos deseos no son inculcados por estructuras del conocimiento, en otras palabras, por estructuras de poder previamente concebidas sino que se dejan atrás para sacar partido a los intereses particulares de cada individuo. Estos intereses no son más que la intesificación de cada momento a la la hora de interactuar con tu instrumento, músicos , pœúblico y espacio.
El que en cada momento todo está en juego y no haya miedo de defender o salvaguardar secretos o trucos. Compartir toda tu creatividad ininterrupidamente.
1 Eskorbuto
2 [1][1] Hannah Arendt “Entre el pasado y el futuro. Seis ejercicios de pensamiento politico”. P.206.
Mattin
Bilbao, Julio 2004
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web de sound sculpture - Bill Fontana
Feb. 18th, 2007 | 07:45 pm
www.resoundings.org
que la disfruten!
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nuevos espacios para escuchar a criadero en seres
Jan. 26th, 2007 | 03:24 pm
Aquí están:
www.criaderoenseres.com.ar
http://www.myspace.com/florconvenas
http://myspace.com/criaderoenseres
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3 FERIA DEL LIBRO INDEPENDIENTE Y AUTONOMA
Dec. 4th, 2006 | 06:06 pm
No puedo dejar pasar este hecho sin al menos mencionarlo, citando partes de lo que afirma la FLIA (feria del libro independiente y autónoma) sobre lo que fue y es este evento en el que participa tanta gente que encontró el modo de hacer lo que le gusta sin venderse a cambio, sin entrar en la mecánica mercantilista de la sociedad cosificadora y reproductora de hábitos inútiles.
Aquí, las palabras, primero opiniones sobre qué es el arte:
"El arte cobra fuerza cuando es capaz de sacudir del letargo y cuando brinda herramientas que permiten entender, pensar y comprender lo que nos pasa y lo que somos en esta compleja realidad social que nos rodea y atraviesa. Es así que la expresión artística se transforma en testimonio inapelable del mundo en que vivimos, en el reflejo de las problemáticas que nos aquejan y las ilusiones que nos perturban
Por eso que ningún arte profundo conforma una esfera por sí mismo. (...) ¿Qué tipo de arte es aquel que se desvincula de las tragedias y los sueños, las desventuras y las esperanzas de la gente de su tiempo?"
Ahora, la FLIA se presenta como un grupo de escritores y poetas que ya no sólo protestan contra la industria de las editoriales, sino además, y sobre todo, como "un proyecto donde vale más el vaso lleno que el vacío, un ejemplo de la democracia organizativa que nuclea a sectores diferentes ya sea de escritores anarquistas como peronistas de izquierda y personas independientes de diferentes colores", sin banderas ni partidos, que agrupa "escritores que editan sus propios libros y salen a venderlos cada día por las calles y los bares de la ciudad".
Bueno Amigos!
no tengo más que agradecer este espacio, esta expresión de libertad y voluntad de cambio!
*la feria se llevó a cabo el día sábado 2 de diciembre de 2006, en la Asamblea de Palermo, ubicada en Bompland 1660.
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Cita de "El amante de lady Chatterley" -D. H. Lawrence-
Oct. 4th, 2006 | 05:41 pm
D. H. Lawrence, El amante de lady Chatterley, Ed. Alianza, Madrid, 1980, p. 7.
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La vida en la muerte o eso negro que hierve en nuestro pecho: un poema de Dylan Thomas
Sep. 11th, 2006 | 03:13 pm
aquí el poema, para que lo disfruten y recuerden
La fuerza que por el verde tallo impulsa a la flor
impulsa mis verdes años; la que marchita la raíz del árbol
es la que me destruye.
Y yo estoy mudo para decirle a la encorvada rosa
que la misma fiebre invernal dobla mi juventud.
La fuerza que impulsa el agua entre las rocas
impulsa mi roja sangre; la que seca los arroyos parlantes
vuelve cera los míos.
Y yo estoy mudo para contarle a mis venas
cómo la misma boca bebe del manatial de la montaña.
La mano que arremolina el agua del estanque
remueve las arenas; la que amarra las ráfagas del viento
iza mi vela de sudario.
Y yo estoy mudo para decirle al ahorcado
que el barro del verdugo está hecho de mi arcilla.
Los labios del tiempo sorben del manatial;
el amor gotea y se acumula, mas la sangre vertida
calmará sus pesares.
Y yo estoy mudo para decirle al viento en la intemperie
cómo ha trazado el tiempo un cielo entre los astros.
Y yo estoy mudo para decirle a la tumba de la amada
que en mi sábana avanza encorvado el mismo gusano.
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Aniceto o el panorama, novela ===(amor/crimen)
Aug. 31st, 2006 | 03:10 pm
Luis Aragón, Aniceto o el panorama, novela, Bruguera, Barcelona, p. 150.
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la imaginación se opone al determinismo mecanicista
Jun. 12th, 2006 | 07:10 pm
florconvenas, más que nunca, grito..................:_[:[;.
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Arte Poesía Anarquismo - Herbert Read
May. 15th, 2006 | 04:00 pm
"Para crear vida, para promover el progreso, para suscitar interés y vivacidad, es necesario quebrar las formas, modificar estructuras, cambiar la naturaleza de nuestra civilización. Para crear hay que destruir; y un agente de destrucción en la sociedad es el poeta. Creo que el poeta es necesariamente un anarquista y que él debe rechazar todas las concepciones organizadas del Estado, no sólo aquellas que heredamos del pasado, sino también las que se imponen al pueblo en nombre del futuro. En ese sentido no hago distinción entre fascismo y marxismo.(...)
El poeta, el pintor o el músico, si es algo más que creador de diversiones, es un hombre que nos lleva hacia una alegre o trágica interpretación del sentido de la vida; que predice nuestro destino humano o que celebra la belleza o la significación de la naturaleza que nos rodea; que crea en nosotros el asombro y el terror de lo desconocido. Tales cosas sólo pueden ser hechas por alguien que posee una sensibilidad superior y un profundo conocimiento interior. De alguien que en virtud de sus dones naturales se mantiene alejado de la masa, no ya por desdén, sino simplemente porque sólo puede ejercer sus facultades desde cierta distancia, en la soledad. Los momentos de la creación son silenciosos y mágicos, un trance o arrobamiento durante el cual el artista se halla en comunión con fuerzas que subyacen el plano habitual de la emoción o el pensamiento. He ahí algo que el hombre de acción, el político y el fanático no pueden comprender. Estos suelene reprobar al artista y le obligan a entrar en el tumulto de las actividades prácticas, donde sólo podrá producir mecánicamente, de acuerdo con moldes intelectualmente predeterminados. En tales condiciones no puede producirse una obra de arte, sino sólo una ésteril y deleznable apariencia de la misma. Obligado a producir en tales circunstancias el artista más sensitivo caerá en la desesperación. In extremis, como en el caso de Mayakosvky, apelará al suicidio."
Herbert Read, Arte, Poesía, Anarquismo, Ed. Reconstruir, Buenos Aires, 1962, pp. 12 y 22-23.
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"Poeta, es decir revolucionario" - por Benjamín Péret* en el Archivo Surrealista
May. 11th, 2006 | 06:26 pm
Si se indaga en la significación original de la poesía, actualmente disimulada bajo los mil oropeles de la sociedad, se constata que es el verdadero aliento del hombre, la fuente de todo conocimiento y éste mismo conocimiento, bajo su aspecto más inmaculado. En ella se condensa la vida espiritual de la humanidad en su totalidad, desde que ha comenzado a tomar conciencia de su naturaleza; en ella palpitan ahora las más altas creaciones y, tierra por siempre fecunda, guarda perpetuamente en reserva los cristales incoloros y las cosechas del mañana. Divinidad tutelar de mil rostros, se la llama aquí amor, allí libertad, en otros lados ciencia. Continúa siendo omnipotente, borbotea en el relato mítico de los esquimales, estalla en la carta de amor, ametralla al pelotón de ejecución que fusila al obrero en el momento en que exhala el último suspiro de revolución social y por lo tanto de libertad, chisporrotea en el descubrimiento del investigador científico, desfallece, exhangüe, hasta en las más estúpidas producciones que se reclaman de ella y de su recuerdo; elogio que podría ser fúnebre, figurando en las palabras momificadas de su asesino el sacerdote y que el creyente escucha persiguiéndola, ciego y sordo, en la tumba del dogma, donde la poesía no es sino una falaz ceniza.
Sus innumerables detractores, verdaderos y falsos sacerdotes, más hipócritas que los sacerdotes de todas las religiones, falsos testigos de todos los tiempos, la acusan de ser un modo de evasión, de huída ante la realidad, como si ella no fuese la realidad misma, su esencia y su exaltación. Incapaces de concebir la realidad en su conjunto y en sus complejas relaciones, no quieren considerarla sino en su aspecto más inmediato y en el más sórdido. Perciben únicamente el adulterio sin experimentar jamás el amor, el avión de bombardeo sin acordarse de Ícaro, la novela de aventuras sin comprender la aspiración poética permanente, elemental y profunda, en una vana ambición por satisfacerla. Desprecian el sueño en provecho de su realidad como si el sueño no fuera uno de sus aspectos y aún el más conmocionante, exaltan la acción a expensas de la meditación como si la primera sin la segunda no fuese un deporte tan insignificante como todo hecho deportivo. En otros tiempos, oponían el espíritu a la materia, su dios al hombre; actualmente defienden la materia contra el espíritu. De hecho, es la intuición que ellos tienen en provecho de la razón, olvidando de dónde viene esta razón.
Los enemigos de la poesía tienen o han tenido en todas las épocas la obsesión de someterla a sus fines inmediatos, de rebajarla ante su dios o bien actualmente, encadenarla al pregón de la nueva divinidad parda o "roja" –rojiparda de sangre desecada– más sangrienta aún que en la antigüedad. Para ellos, la vida y la cultura se resumen en útil e inútil, sobreentendiéndose que aquí lo útil toma la forma de un azadón manejado a guisa de su beneficio. Para ellos la poesía no es más que un lujo del rico, aristócrata o banquero, y si se quiere hacerla pasar por "útil" a la masa, debe resignarse a la suerte de las artes "aplicadas", "decorativas", "dirigidas", etc. Pero a pesar de todo, instintivamente, intuyen que es el punto de apoyo reclamado por Arquímedes y temen que, al sublevarse, el mundo les pueda caer en la cabeza. De allí, su ambición en degradarla, en privarla de toda eficacia, de todo valor de exaltación, para otorgarle el papel hipócritamente consolador de una hermanita de la caridad.
Pero el poeta no está para mantener con el prójimo una ilusoria esperanza humana o celestial, ni para desarmar a los espíritus insuflándoles una confianza sin límites en un padre o en un jefe contra el cual toda crítica deviene sacrilegio. Por el contrario, le corresponde pronunciar palabras siempre sacrílegas y blasfemias permanentes. Antes que nada, el poeta debe tomar conciencia de su naturaleza y de su lugar en el mundo. Inventor para quien el descubrimiento no es más que el medio de alcanzar un nuevo descubrimiento, debe com batir sin descanso a los dioses paralizantes encarnizados en mantener al hombre bajo la servidumbre en relación con los poderes sociales y la divinidad, los cuales se complementan mutuamente. Será entonces revolucionario, pero no de los que se enfrentan al tirano actual, a juicio de ellos nefasto porque se opone a sus intereses, para ensalzar al opresor del mañana del que ya se han constituido en sus servidores. No, el poeta lucha contra toda forma de opresión: la del hombre por el hombre en primer lugar y la opresión de su pensamiento por los dogmas religiosos, filosóficos o sociales. Combate para que el hombre alcance un conocimiento para siempre perfectible de sí mismo y del universo. No se debe colegir con esto que deba desear poner la poesía al servicio de una acción política, inclusive revolucionaria. Pero su cualidad de poeta lo convierte en un revolucionario que debe combatir en todos los terrenos: el de la poesía, con los medios propios de ésta, y en el terreno de la acción social sin confundir jamás los dos campos de acción, so pena de restablecer la confusión que se trata de disipar y, por lo tanto, de dejar de ser poeta, es decir revolucionario .
(Traducción: Juan Carlos Otaño).
(*) “Poète, c'est-à-dire révolutionnaire”.Texto publicado en Le Libertaire , 14 de diciembre de 1951. Reproduce los primeros párrafos de “Le déshonneur des poètes”, publicado precedentemente en México en 1945.
Se agradece la información al Archivo Surrealista